Опубликовано

Мир Дому Вашему — Поможем вместе!

Гражданская организация «Мир Дому Вашему» приглашает вас  присоединиться и поучаствовать в сборе канцелярских принадлежностей для детей-сирот в 4-х детских домах.

Благодаря нашему с вами участию, дети-сироты будут подготовлены к новому учебному году. Более того, ребята в детских домах получат настоящий праздник с подарками, играми и эмоциями.

IMG_9715

В наше время участие в общественной жизни - это признак как здоровой личности, так и здоровой компании. Качественные изменения в нашем обществе начали происходить только тогда, когда поменялись парадигмы успеха.

Теперь вопрос не в том, чтобы получить все для себя, но в том, чтобы иметь возможность и привилегию помогать людям вокруг себя.

Мир Дому Вашему

Компания  уже два года ведет сотрудничество с 4-мя детскими домами, благодаря чему мы имеем возможность участвовать в жизни детей-сирот.

Кроме того мы работаем с кризисными семьями и обучаем волонтеров для работы с проблемными семьями по всей Украине.

Такая работа позволяет распространять и укреплять  семейные ценности и воспитывать достойное следующее поколение.

Для нас ценно иметь возможность прикоснуться к этим маленьким жизням, сделать вклад в наше будущее и просто подарить детям внимание и любовь.

Опубликовано

Гердан – история возникновения гердана из бисера

История гердана из бисера

Гердан представляет собой украшение на шею для женщин, исторически появившееся на Галичине (Украина).

История гердана из бисера

История гердана из бисера

Герданы создавали и как шерстяную полоску, и как воротничок из бисерного кружева. На Буковине и Галичине, а так же в Закарпатье традиционно женщины украшали герданами прическу или шею, а мужчины надевали их на головные уборы.

Зачастую герданы выполняются в форме изогнутой тесьмы цельного, или же кружевной плетения, ширина могла быть различной, края обычно соединяются спереди на подобии медальона. На шею гердан надевают через голову. Одинаковые украшения могли иметь абсолютно разные названия в различных регионах или даже хуторах.

Данное украшение не было известно в восточной части Украины. Предположительно, «силянка» (вид гердана) в Галичину изначально попала из Венгрии.

История гердана из бисера

В румынской части Буковины так же достаточно популярны похожие на гердан украшения, называемые «Маржела» (margele).

Особую распространенность бисер приобрел в национальной культуре Украины в XIX веке. Относящиеся к данной эпохе украшения, произведенные из бисера, сберегаются в наше время в коллекциях музеев. Они говорят нам о высокой развитости технологии, а цветовая гамма и узор этих творений отображает региональную эстетическую специфику.

История гердана из бисера

Уже в начале XX века неотъемлемой частью народного наряда становятся бисерные украшения. Бисер приживается как в западных областях Украины, так и в разрозненных селах центрального Поднепровья и Восточного Полесья.

В костюме они становятся достаточно ярким показателем положения, занимаемого человеком в обществе, а так же его возраста, и безусловно совершают функцию декора и оберега своего обладателя.

Бисер уходит своими корнями в Древний Египет, там начиная еще с матового стекла производили искусственный жемчуг, называемый арабами «бусра» («бусер» - во множественном числе), откуда и пошло в дальнейшем наименование «бисер».

Уже в те времена, в Древнем Египте, были распространены первые бисерные украшения, в основном их применяли для декора одежды фараонов. Бисерные изделия попадали в Европу из Византии, и уже в ХIII веке пришел расцвет бисерного шитья. Чуть позже бисерное производство пришло и в Венецию, которая и сейчас считается «столицей стеклоделия».

Бисер на территории Украины

На территории современной Украины бисер был достаточно распространен еще со времен Киевской Руси, подтверждения чему находятся как в письменных источниках, так и при археологических раскопках.

История гердана из бисера

Бисер и стеклянные бусы были известны нашим предкам не только вследствие ведения торговли со странами Византии и Ближнего Востока; всевозможные украшения, которые были найдены во время раскопок захоронений VIII-IX XII веков, говорят нам о достаточно свободном развитии стеклоделия на Руси.

Наиболее широко бисер стал применяться в Украине в конце XVIII – первой половине XIX века.

История гердана из бисера

Мастера вышивали и плели, вязали и ткали, украшая всевозможные бытовые вещи – кисеты, подушки, панно, шнурки, кошельки, подвязки. Бисерные нити вплетались даже в пряжу.

Принимая во внимание образцы начала XIX века можно сделать предположение, что самым древним методом создания герданов было нанизывание бисера на нить, конский волос или леску.

Кончик используемой нити для удобства работы смачивали в воске.

С давних времен в Карпатах существует умение компоновать бисерное украшение. Оно является неотделимым, укоренившимся наследием всего народа, неотделимой частью колорита и поэтики нашего края.

Среди шумных водопадов, красивых гор и многообразия цветущих раздолий, нарядных красивых раскрашенных домиков и крылечек с резьбой. Средь вышивок и кухонной утвари из дерева протянулась радуга из бисера.

История гердана из бисера

Геометричный узор, который появился еще в древности, представляет своего рода условные знаки, которыми мастер изображал свое восприятие мира.

Горизонтальные элементы символизировали землю, волны – изображали воду, огонь изображали в виде креста, квадрат, круг или ромб означали солнце. У Гуцулов принято отдавать преимущество цветам красочным и ярким, которые они переносили из лугов, водопадов и лесов.

Региональные отличия

В традиционных украшениях села Шешоры присутствуют оттенки голубого, село известно своими «гуками» (водопадами).

История гердана из бисера

Для сел Верховинской области характерны более богатые и широкие силянки, украшенные мелким ажуром темных, фиолетово-синих цветов, напоминающие красоту карпатских ночей.

Изделия из бисера села Река и Вербовец (Костовский район) отличаются выразительностью композиций весьма крупных элементов.

Фоновую часть стародавних герданов на Косовщине делали из бисера белого цвета. Белый цвет выгодно акцентировал выразительность отдельных мотивов и элементов узора – будь то крестики или кружки, кольца или ромбы.

Охарактеризовать изделия Снятинской области можно сочетанием таких цветов: зеленого, голубого, белого и желтого.

Буйная зелень в растительном орнаменте – присущи Буковине.

В некоторой степени отличаются по характеру украшения села Космач (Косовский район). В них просматривается практически ювелирное исполнение комбинаций узоров.

История гердана из бисера

Узоры «сотканы» из маленьких пятнышек, небольших ромбов, которые зачастую занимают собой весь фон.

В изделиях превалируют желтые тона, с которыми переплетаются все краски и цвета золотой осени: зеленые и белые, голубые и красные.

Издревле бисерные украшения служили оберегами. Даже «дурной глаз» в первую очередь останавливается на мастерски выполненной вещи. Мастер не приступает к выполнению изделия из бисера в плохом расположении духа, дабы не передавать своих хлопот на чувствительный к энергетике бисер, а через него и на других людей.

Бисер и современность

В современных изделиях из бисера зачастую упрощен узор и сочетания цветов, но как и стародавние, они отлично подходят к современному гардеробу.

История гердана из бисера

За последнее время популярность украшений из бисера очень возросла. Вслед за растущими потребностями мастера со своими художественными задумками зачастую используют современные образцы традиций западной Европы.

Некоторые традиционные идеи они так же перенимают из современных российских печатных изданий, которые не отличаются надлежащим эстетическим уровнем.

Опубликовано

Цвет и его влияние в выборе украшений

Цвет в выборе украшений играет далеко не последнюю роль. Делая выбор аксессуара для себя, мы сталкиваемся с вопросом – какому цвету в данный момент лучше отдать предпочтение?!

Цвет в выборе украшений

Безусловно, намного проще подобрать аксессуар или украшение, если это делается под определенный предмет одежды – платье, кардиган или любимая блуза.

Однако, если Вам просто захотелось приобрести новое украшение, то безусловно Вы задумаетесь о том, какого цвета оно должно быть.

Давайте же разберемся в характеристиках и основных особенностях цвета, какое настроение он нам может подарить?!

Основные характеристики:

Белый

Белый - самый чистый и невинный цвет. Белый цвет всегда считался символом чистоты, молодости и невинности. Не зря белый цвет зачастую преобладает на свадьбах.

Символизирует неизведанное и новое, веру и целомудрие. Аксессуар в белом цвете подарит своей обладательнице легкость, может возникнуть желание начать что-то абсолютно новое.

Значение белого цвета в украшениях
Значение красного цвета в украшениях

Красный

Красный – считается цветом неиссякаемой энергии, смелости и отваги. Этот цвет помогает показать любимому человеку всю свою любовь, страсть и пылкость.

Красный цвет - будто вызов окружающим, подходит действительно смелым и уверенным в себе личностям.

 

В рабочей обстановке красный побуждает к активным действиям, помогает осуществлять поставленные задачи.

Красное украшение может дополнить наряд, стать ярким и так необходимым акцентом в Вашем облике. Экспериментируйте, ведь это так захватывающе!

Фиолетовый

Фиолетовый (и лиловый) – символизируют королевскую власть, является цветом творческого начала. Подчеркивают яркость натуры, пробуждает желание творить, выражает открытость человека. Люди, предпочитающие этот цвет, зачастую проявляют в некотором роде превосходство над окружающими.

Значение лилового цвета в украшениях

Надев фиолетовый аксессуар или украшение, Вы станете излучать глубину и вдохновение. Этот цвет очищает энергетическое поле человека. Если человек предпочитает фиолетовый – это свидетельствует о том, что он чувственно предрасположен, а так же стремиться очаровывать окружающих.

Значение зеленого цвета в украшениях

Зеленый

Зеленый (и изумрудный) – символизирует жизнь, рост, свежесть, природу и гармонию. Этот цвет в какой-то мере соединяет нас с природой, а так же всегда выгодно подчеркивает красоту глаз.

Зеленому обычно отдают предпочтение уверенные в себе и естественные люди, с твердым характером, благородные и честные. Зачастую они спокойнее остальных, более уравновешенны и постоянны.

Синий

Синий – символизирует твердость и уверенность, спокойствие и уравновешенность. Несет энергию водной стихии, обладает успокаивающим эффектом.

Предпочитающие аксессуары и украшения в синих тонах девушки, обычно верны, стремятся к гармонии с окружающими.

Значение синего цвета в украшениях

Так же они уверены в себе, склонны к философским рассуждениям и эстетическим переживаниям. Чаще всего обладают флегматичным темпераментом.

Значение голубого цвета в украшениях

Голубой

Голубой – это прежде всего успокаивающий цвет. Он создает атмосферу доверия и безопасности, успокаивает. Голубой считают цветом креативных людей. Предпочтение бирюзовым оттенкам зачастую отдают открытые и общительные люди.

Желтый

Желтый – это цвет оптимистов, он несет счастье и радость! Желтые аксессуары и украшения не могут не привлечь внимание, помогут значительно улучшить Ваше настроение в любое время года, даже в самый пасмурный день. Этот цвет яркий, насыщенный и стимулирующий.

Значение желтого цвета в украшениях

Предпочитающие этот цвет девушки – выразительные личности, не обделенные интеллектом. Любительницы желтого открыты и свободны, активны и подвижны, очень общительны и не зависят от реальности.

Значение оранжевого цвета в украшениях

Оранжевый

Оранжевый – это цвет, освобождающий эмоции, способствует повышению самооценки. Замечательно помогает справиться с депрессией, помогает улучшить настроение.

Пастельные оттенки оранжевого (абрикосовый, персиковый) обладают успокаивающим действием, уравновешивают нервную систему.

Оранжевый цвет в аксессуарах и украшениях выбирают высокоактивные девушки, позитивно настроенные, стремящиеся к переменам, отзывчивые и открытые натуры.

Розовый

Розовый – символизирует женственность и нежность. Аксессуары и украшения в розовом цвете производят некоторый посыл романтики, пробуждающий интерес мужчин, предрасполагает к флирту.

Значение розового цвета в украшениях

Розовый цвет расслабляет и снижает агрессию. Это самый универсальный и комфортный символ нежности и любви, доверия и легкости.

Значение коричневого цвета в украшениях

Коричневый

Коричневый (шоколадный) – цвет гармонии, надежности, прочности, здравого смысла и практичности. Коричневый не спроста считается благородным цветом.

 

Этому цвету зачастую отдают предпочтение люди, желающие сосредоточиться на чем-то, он помогает обрести уверенность, почувствовать «почву под ногами».

Цвет органичности и простоты, символизирующий состоятельность и богатый жизненный образ. Коричневый цвет дарит чувство естественности и простоты.

Серый

Серый – это нейтральный цвет. Достаточно сдержанный, спокойный, цвет интеллекта. В наше время довольно часто можно встретить людей, которые уверены в себе и предпочитают серый цвет. Этот цвет достаточно универсальный и комфортный. Можно достаточно удачно комбинировать его с яркими цветами, создавая невероятные миксы.

Значение серого цвета в украшениях
Значение чёрного цвета в украшениях

Черный

Черный – цвет силы, власти и уверенности. Предпочитающие этот цвет люди, зачастую не лишены чувства собственного достоинства, определенной власти, однако может стать и некоторым препятствием между людьми.

Чаще всего черный дополняют и «разбавляют» другими цветами, он весьма универсален в этом плане. Черный цвет имеет и защитные свойства. Когда человек чувствует себя уязвимым, нуждается в защите или ощущает одиночество  - он прибегает к черному цвету, к его энергетике и помощи.

Цвет в выборе украшений – формируем настроение

При выборе новых аксессуаров и украшений, сделайте небольшую паузу и постарайтесь прочувствовать этот тонкий нюанс, понять, какое настроение  данный момент Вы испытываете.

Ведь только Вы сами способны его формировать, окружая себя огромным количеством столь важных мелочей, создающими наш, как внутренний, так и внешний мир.

Посылайте тепло, радость и доброту в окружающий мир – он ответит Вам тем же!

Как и во всем окружающем нас, так и в украшениях цвет имеет особый смысл и влияние, как на владельца украшения, так и на окружающих его людей.

Когда мы говорим о цвете в украшении, мы подразумеваем не только цвет драгоценного камня, но и цвет в целом. Присутствие преобладающего цвета в украшении придает ему собственное особое значение и энергетику.

Все цвета условно разделяют на теплые и холодные

Цвета холодной гаммы зачастую несут в себе отсутствие излишних эмоций, спокойствие и умиротворение. Теплые тона – наоборот, добавляют разнообразные эмоции.

Поэтому настолько важно, выбирая цвет для повседневного украшения, остановиться на одном из холодных тонов, а теплые цвета использовать в украшениях при особых случаях.

Холодные и теплые цвета

Кроме психологии, определенные цвета характеризуют внешний вид, что необходимо учитывать, выбирая стиль.

Например, украшение с оранжевой фурнитурой никак не будет гармонично сочетаться с деловым стилем, даже если это будут совершенно небольшие серьги-пуссеты.

Дело в том, что оранжевый несет в себе оптимизм и энергию, свободу мыслей и действий. И, невзирая на столь положительные характеристики, он будет неуместен там, где необходим нейтральный вид и холодность решений.

Однако оранжевый прекрасно смотрится когда Вы хотите поднять настроение себе и окружающим, выделиться из толпы.

Значение золотого цвета в украшениях

Отдельно стоит выделить такие цвета, как белый, черный, коричневый, бежевый, серый, серебристый и золотой. Эти тона и холодные, и теплые, но их считают нейтральными и используют как сопутствующие.

Они помогают подчеркнуть другие цвета. Но, безусловно, и они имеют свое, пусть и размытое значение: белый - невинность, черный - таинственность, коричневый - надежность, бежевый - практичность,  серый - консерватизм, серебристый – тонкость, золотой – роскошь.

Значение серебряного цвета в украшениях

Все остальные цвета получаются методом смешения холодных и теплых оттенков, в связи с чем они могут быть как холодными, так и теплыми. Хотя это не мешает им нести свой смысл.

Безусловно, охватить все тона и оттенки, существующие в природе невозможно. Но для того, чтоб самостоятельно определять значение цвета, и правильно выбрать его в украшениях, необходимо умело определить его теплоту/холодность и наличие преобладающего цвета если речь о смешении.

Понимая эти данные, можно без особых затруднений определить, что можно выразить этим цветом, а так же и то, насколько часто можно будет носить данное украшение.

Создавая украшение, мастер должен думать о том, какого настроение оно будет дарить своему обладателю в итоге.

Надевая то или иное украшение, человек создает определенную атмосферу вокруг себя. Цвет – это не только символ, он так же наделен и магическими качествами.

Так же важно понимать, как цвета сочетаются между собой.

Приведем некоторые вариации сочетаний:

  • Белый цвет – сочетается буквально со всем. Наиболее выгодно смотрится с синим, черным и красным.
  • Бежевый цвет – хорошо сочетается с изумрудным, голубым, черным, коричневым, белым и красным.
Сочетание бежевого цвета
  • Серый цвет – базовый, он хорошо сочетается с капризными цветами: красным, фуксией, розовым, фиолетовым и синим.
  • Розовый цвет – сочетается с зеленой мятой, белым, коричневым, серым, оливковым, бирюзовым и нежно-голубым.
  • Фуксия (темно-розовый) – сочетается с желто-коричневым, серым, зеленой мятой, зеленым лаймом, коричневым.
  • Красный цвет – подойдет к белым, желтым, зеленым, черным, синим и бурым.
  • Томатно-красный цвет – хорошо подойдет к песчаному, зеленой мяте, голубому, серому и сливочно-белому.
  • Вишнево-красный цвет – сочетается с лазурным, светло-оранжевым, серым, бледно-желтым, песчаным и бежевым.
  • Малиново-красный цвет – с черным, белым и цветом дамасской розы.
  • Коричневый цвет – сочетается с кремовым, ярко-голубым, розовым, зеленым, палевым и бежевым.
  • Светло-коричневый цвет – с кремово-белым, бледно-желтым, зеленым, синим, красным и пурпурным.
  • Темно-коричневый цвет – с голубым, лимонно-желтым, пурпурно-розовым, зеленым лаймом и зеленой мятой.
  • Рыжевато-коричневый цвет – с розовым, темно-коричневым, синим, зеленым и пурпурным.
  • Оранжевый цвет – с синим, голубым, фиолетовым, лиловым, черным и белым.
  • Светло-оранжевый цвет – с серым, оливковым и коричневым.
  • Темно-оранжевый цвет – с оливковым, бледно-желтым, вишневым и коричневым.
Сочетание оранжевого цвета
  • Желтый цвет – с лиловым, синим, фиолетовым, светло-голубым, черным и серым.
  • Лимонно-желтый цвет – с вишнево-красным, коричневым, синим и серым.
  • Бледно-желтый цвет – с серым, фуксией, коричневым, желтовато-коричневым, оттенками красного, пурпурным и синим.
  • Золотисто-желтый цвет – с коричневым, серым, красным, лазурным и черным.
  • Оливковый цвет – с апельсиновым, коричневым и светло-коричневым.
  • Зеленый цвет – с оранжевым, золотисто-коричневым, желтым, салатным, серым, коричневым, черным, кремовым и сливочно-белым.
  • Салатовый цвет – с желтовато-коричневым, коричневым, серым, палевым, темно-синим, серым и красным.
Сочетание бирюзового цвета
  • Бирюзовый цвет – с вишнево-красным, фуксией, желтым, кремовым, коричневым и темно-фиолетовым.
  • Электрик хорошо смотрится с коричневым, золотисто-желтым, серым, светло-коричневым и серебряным.
  • Голубой цвет – с серым, красным, оранжевым, коричневым, белым, розовым и желтым.
  • Темно-синий цвет – с голубым, светло-лиловым, коричневым, желтовато-зеленым, бледно-желтым, серым, зеленым, оранжевым, белым и красным.
  • Лиловый цвет – с оранжевым, темно-фиолетовым, розовым, оливковым, желтым, серым и белым.
  • Темно-фиолетовый цвет – с бледно-желтым, золотисто-коричневым, бирюзовым, серым, светло-оранжевым и зеленой мятой.
  • Черный цвет универсален и элегантен, он хорошо смотрится во всех сочетаниях. Лучше всего черный выглядит с розовым, оранжевым,салатным, красным, белым, желтым и сиреневым.

Ярких Вам красок и отличного настроения!

Опубликовано

Уичоли: история, мистика и творчество

История Уичоли

Уичоли (исп. Huichol, самоназвание wixaritari «настоящие люди») это индейский народ, который проживает в центре и на западе Мексики. Говорят они на языке юто-ацтекской семьи уичоль, так же говорят и на испанском.

Откуда появилось имя «уичоль» не ясно по сей день.

История Уичоли

Вероятно, название «уичоль» произошло от искаженного слова индейцев wixarika, которое колонизаторы из Испании не могли правильно услышать или написать.

Другая версия гласит, что это презрительное прозвище, которым называли этот народ ацтеки еще до колонизации. Есть и другие версии.

Индейцы не умели писать, что привело к расхождениям в правописании уичольских слов.

Откуда произошло мексиканское племя уичоли - это загадка по сей день. Сами индейцы говорят, что ранее они обитали в землях, на которых позже расположился штат Сан-Луис-Потоси в Мексике. Ученые считают, что уичоли вышли из более ранней этнической группы непримеримого племени индейцев гуачичилей.

Картина Уичоли

В наше время количество уичоли составляет не более 15 000 человек. Первые упоминания об уичоли можно найти в рукописях, датированных 1587 годом. Отстаивая собственные земли, уичоли совместно с народом тепеке атаковали поселения и обозы Испании.

В то время, когда испанцы лишь только прибыли в Новый свет, уичоли занимали земли, где сейчас расположен современный штат Мексики -Халиско, и оказывали ярое противодействие испанцам, которые пытались их покорить. Но огнестрельное оружие конкистадоров давало большой перевес против луков и копий индейцев.

Уичоли были вынуждены оставить свои земли и перебраться в район каньона Боланьос, чтоб не оказаться всецело истребленными. В дальнейшем индейцам довелось уйти и из каньона, в еще более удаленное и труднопроходимое место, расположенную в Мексиканском нагорье (его западной части) землю Сьерра-Мадре.

У испанцев получилось победить гордое и мятежное племя лишь только в 1720 году, только индейцы, тем не менее, продолжали свои восстания. В 1873 году уичоли выступили на стороне Мануэля Лосады, поддержав его восстание. Из-за попыток разделить землю индейцев, в 1887 году произошло еще одно вооруженное противостояние.

Современники

В наше время уичоли в трудных условиях засухи, чередующейся сезонами дождей, занимаются ремеслами, охотой и сельским хозяйством. Вызывают удивление картины индейского племени, которые делают с помощью нитей из шерсти.

Картина Уичоли

По центру дощечки (круглой или квадратной) проделывается отверстие, после чего дощечку с обеих сторон смазывают воском или смолой, и на клейкую поверхность укладывают узор разноцветными нитями.

По верованию самих уичоли такие картины являются проводниками в мир духов. Уичоли считают, что отверстие по центру картины является глазом, с помощью которого бог и человек могут смотреть друг на друга.

Браки в племени заключаются по предварительной договоренности родственников жениха и невесты, в возрасте от 14 до 17 лет. Так же традиции допускают и многоженство.

В пищу уичоли употребляют фасоль, кукурузу и рис в основном в виде тортилий, изредка свинину и дичь. В обиходе так же фрукты и продукты из молока.

Дома уичоли строят из камней и саманного кирпича, застилают крышами из соломы. Семьи проживают на нескольких ранчо, небольшими общинами. Около жилищ выстраивают как говориться «дома бога», где почитают предков и богов.

Мелкие общины входят в более крупные, возглавляемые советами старейшин, обычно являющимися одновременно и шаманами. Они имеют власть как светскую, так и религиозную, сохраняют старинные традиции и являются самыми почитаемыми членами сообщества.

Уичоли нацелены на самоуправление на своих землях, но тем не менее подчиняются не только местным властям, но и государственным.

Мифы и легенды

Картина Уичоли

В племени отдают предпочтение собственному представлению об истории возникновения собственного народа и мира в целом.

Такое понимание воплощается в мифах, а любой миф становится образцом для осуществления действий, описанных в нем. Уичоли засеивают злаки и ходят на охоту в соответствии с мифами.

Согласно индейским преданиям, в мире есть священное измерение, которое содержит великую силу, и исключительно жрецы могут входить в него, для установления связи между человеческим и божественным мирами.

При проведении культовых обрядов уичоли используют кактус, названный пейотль, который представляет собой способ магического познания мира и проявление божественного в материальном мире, в то же время пейотль - сильный галлюциноген.

Каждый год тридцать паломников-мужчин из общины совершают путешествие за пейотлем на территорию исторической родины Сан-Луис-Потоси.

Уичоли кактус бисером

В племени существуют легенды о том, как иднеец после смерти попадает в загробный мир. Согласно преданиям, умирающему предстоит пройти непростой путь.

В начале пути усопший предстает перед развилкой: тот, кто свою жизнь прожил достойно идет направо, а кто вел жизнь неправильно должен отправиться налево. Так же налево сворачивают и те, кто имел связи с испанцами и испанками на протяжении жизни.

Грешникам предстоит пройти через преграды и скалы, в то время как прожившие честную и достойную жизнь индейцы, пройдут легкий путь. В завершении пути индеец должен усмирить собаку (индейцы не любят собак в реальной жизни).

Так же они должны будут доказать священному опоссуму, что никогда не ели его мясо, и избавиться от гусеницы, которая символизирует сексуальные желания. Только после того, как все эти условия будут выполнены индейца ожидает счастливая загробная жизнь.

Картина Уичоли

По верованиям уичолий существует более тридцати богов, которые делятся на 2 противоположности огонь и воду, символизирующие сезоны засухи и дождей соответственно, тьмы и света, женское и мужское начало.

Водные богини в основном заботливы, хотя в то же время строгие матери, боги мужского пола опасны и разрушительны.

Вся жизнь уичоли пронизана магическими связями. Для них в жизни существует пять направлений: четыре стороны света и духовное, пятое направление, являющееся источником просветления и света. Между человеком и природой устанавливается тесная взаимосвязь: индеец верит, что устанавливает связь с миром растений, сажая в землю зерна кукурузы.

Популярность Уичоли

Поделки уичоли: узорные плетения, ткачество и вышивка бисером стали известны во всем мире. Их фотографиями переполнен интернет. Неоднократно проводились выставки картин уичоли в галереях Европы, США и России.

Большая часть индейцев в племени не умеют ни писать, ни читать. Однако уичоли свято берегут своим многовековые традиции, передавая их из поколения в поколение.

Но хоть об этом племени известно достаточно не мало, однако уичоли являются одним из самых закрытых народов. Эти сумочки являются исключительно декоративными, в них ничего не носят.

Уичоли картины

Народные костюмы

Традиционный наряд Уичоли

Так же уичоли знамениты вычурностью своей одежды. Для мужчин традиционной является вышитая длинная рубаха, которая открыта с боков и подпоясывается широким шерстяным поясом.

На пояс мужчины подвешивают несколько хлопчатобумажных сумочек, покрытых орнаментом и связанных между собой с помощью шнура. Эти сумочки являются исключительно декоративными, в них ничего не носят.

Через плечо принято носить тканые сумки с вышивкой. Шею украшают вышитым платком, край которого декорируется красной тесьмой из фланели.

Шляпу украшают перьями, бисером, шерстяной нитью, цветами, кусочками коры или шипами. Женщины стараются как можно красивее вышить костюмы своих мужей.

Традиционный женский наряд, в отличии от мужского, достаточно прост. Состоит он из широкой короткой блузы, юбки в сборку с широкой узорной каймой, и передника, украшенного бахромой. Голову женщины покрывают шалью с красивой вышивкой. Из украшений женщины носят браслеты и ушные подвески.

Мотивы декора традиционного костюма уичоли невероятно разнообразны и с давних времен несут магический смысл. На праздники индейцы по обыкновению украшают лица символическими рисунками, а жрецы проводят ритуальные церемонии с украшенными перьями палочками.

Феерия красок

При первом взгляде на творения индейцев племени уичоли может возникнуть вопрос: «откуда такое буйство красок?», все достаточно просто: уичоли обитают в Мексике, где сама природа до такой степени яркая, что ничего придумывать не приходится.

Конечно, издревле изделия не были такими яркими, ранее их украшали камешками, использовали кусочки кости, кораллы, глину, ракушки, камни и семена, расписывали натуральными природными красками.

Уичоли Мексика

Но популяризация многоцветного бисера из Европы заметно модернизировала работу мастеров племени Уичоли: большое обилие цветов и оттенков маленьких бусин из стекла позволяет индейцам в полной мере передавать всё разнообразие своих видений.

Уичоли маска бисером

Изделия из бисера представляют собой аппликацию: металлические, стеклянные или пластмассовые бисерины наклеивают на форму из дерева, предварительно покрытую пчелиным воском.

Как правило это маски, изображения животных, чаши, в которых отображаются религиозные и мифологические сюжеты и символы.

Кроме скульптур из бисера, Уичоли создают не менее красочные и фантастические по сложности исполнения картины с помощью вышивки: самые причудливые мистические сюжеты и образы создаются уложенными ряд за рядом десятками тысяч стежков.

За последние десятилетия многие уичоли переехали в города, такие как Наярит, Мехико, Тепик и Гвадалахара. Именно благодаря им общество обратило внимание на богатую культуру этого народа. Сохраняя традиции, они создавали картины в «ниточной» технике, но так же красками, но сохраняя колорит и характерные старинные мотивы.

Однако, для уичолей это не просто изготовление сувениров на продажу или форма эстетического выражения. Их культура и религиозные традиции шаманизма являются неиссякаемым источником психоделики цветовых решений, а так же символизма картин.

Уичоли шкатулка бисером
Опубликовано

Философия и стили деревьев Бонсай из бисера

Сад бонсай из бисера

Философия бонсай из бисера

Сделанные своими руками вещи пользуются большой популярностью в наше время. Хендмейд очень многогранен, одним из его направлений является создание предметов декора из бисера: всевозможное плетение, вышивка, бонсай из бисера. Такие изделия не только украшают дом, но и придают пикантности интерьеру.

Бисер выглядит очень богато, он имеет невероятно красивый блеск, который не передаст ни одна фотография. Таким способом можно дополнить интерьер в стиле хай-тек, например, деревом инь-янь или бонсай из бисера.

Дерево счастья бонсай из бисера

Дерево счастья является замечательным талисманом Фэн-шуй, привлекающим здоровье, любовь, удачу и счастье. Отдельного внимания следует удостоить изготовленные руками деревья счастья из бисера.

Изготовление такой красоты требует немалых усилий, но потраченное время мастера того стоит.

Бонсай – это целое искусство, в невысоких контейнерах специальным образом выращиваются небольшие деревья.

Однако далеко не каждое миниатюрное деревце можно назвать бонсай, так как это целая особенная культура выведения, особая философия, построенная на законах природы.

Это так же относится и к бисерным деревьям. Направление Бонсай пришло к нам с Востока, получило самое большое развитие в Японии, хотя изначально зародилось в Китае.

В наше время бонсаем интересуются и увлекаются во всем мире, хочется поговорить о философии таких деревьев в эзотерике.

В даосизме (восточном учении) бонсай символизирует течение жизни, благодаря которому можно обрести путь к бессмертию и гармонии.

Япония бонсай из бисера

Согласно легенде, сама идея создавать карликовые деревья появилась, когда один китайский император захотел получить миниатюрную копию своей империи. Он желал каждый день любоваться красотой своих владений, с этой целью были выращены первые миниатюрные деревья.

Также согласно учениям дао манипуляции с растениями обращают их положительную энергию в пользу человека. В основе даосской доктрины лежит идея что деревья, как и другие растения, могут идти «в ногу со временем» и подстраиваться под переменчивые условия жизни.

Деревья бонсай и их значение

В наше время, когда существует множество современных технологий и материалов – мастера создают необычные деревца-бонсай своими руками.

Следует заметить, что деревце из  бисера, «выращенное» руками мастера, сможет полноценно соответствовать философии долголетия востока, ведь мастер вкладывает в него частичку собственной души, свои эмоции и положительную энергетику.

Не малую роль в философии бонсай имеют значения растений и деревьев

Азалия бонсай из бисера

К примеру, Азалия – олицетворяет силу и уверенность. Согласно даосскому учению, такие деревья способствуют восстановлению мира в семье, а так же, на энергетическом уровне, восстанавливает атмосферу любви и взаимопонимания.

Акация является символом подсознания и бессмертия. Такое деревце придаст Вам бодрость духа, а так же поможет развить психологические ресурсы.

Можжевельник обладает очищающими свойствами. Бонсай-можжевельник, согласно дао, гармонизирует и очищает дом, защищает своего обладателя от «дурного» глаза.

Можжевельник бонсай из бисера

Процветание и достаток, а так же духовное направление можно смело доверить деревцу сосны.

Изучив символику этих и других деревьев подробнее, Вы можете определить направление гармонизации и развития для своего дома и себя самого, создать (или приобрести) бонсай своей мечты, будь то отдельное деревце, или целая композиция с миниатюрным фонтаном.

Бонсай – это целая философия, правильно подобрав и сформировав деревце можно привнести в Вашу жизнь не только удачу, но и чувство умиротворения, гармонию. Деревья бонсай могут стать не только оригинальным, стильным и необычным украшением дома, но и замечательным подарком к любому празднику для Ваших друзей и родных.

В бисерной флористике отдельную нишу занимает тема деревьев. Бонсай сочетает  себе фантазию мастера с идеями, взятыми из наблюдений за природой.

Рассмотрим наиболее распространённые стили Бонсай:

Стиль Теккан (Chokkan) – прямостоящий

Теккан – самый распространенный стиль, дерево формируется на конусообразном, либо прямом стволе, с равномерно распределенными толстыми корнями.

Теккан бонсай из бисера

Около третей части всей работы занимает свободная от ветвей нижняя часть дерева. Длина ветвей к вершине дерева постепенно уменьшается.

Теккан символизирует несгибаемую жизненную силу и гордость одиночества.

Хокидати бонсай из бисера

Стиль Хокидати (Hokidachi) – метло-образный

 Данный стиль характеризуется формированием не очень высокого, прямого ствола.

Ветки располагаются таким образом, что напоминают веер или перевернутую метлу. Обычно веточки расходятся в две стороны равномерно, что подчеркивает неповторимый стиль.

Стиль символизирует постоянство и спокойствие.

Стиль Кабудати (Kabudati) – многоствольный

Стиль очень похож на Есуэ-уэ. Главное отличие – это близкое размещение всех деревьев друг к другу.

Таким образом, создается впечатление, что они растут из одного корня, «кустом».

Кабудати бонсай из бисера

Данный стиль является символом взаимосвязи поколений.

Сокан бонсай из бисера

Стиль Сякан (Shakan) – раздвоенный ствол

Суть данного стиля в изображении 2-х деревьев, которые «растут» из одного корня. Зачастую, одно из деревьев выполняется немного толще второго.

Дерево может располагаться как прямо, так и с небольшим наклоном. Веточки формируются по всей кроне равномерно. В данном стиле обычно делают от 2-х до 5-ти стволов (деревьев), растущих из одного корня.

Стиль Сякан (Shakan) – наклонный ствол

 Данный стиль наиболее часто встречается в тематических коллекциях. 

Сокан бонсай из бисера

Ствол может быть как толстым, так и тонким, формируется он с небольшим наклоном. Веточки тонкие, равномерно располагаются со всех сторон. Зачастую показывают и часть корней, создавая впечатление дерева, «вывороченного из земли».

Фукинагаси бонсай из бисера

Стиль Фукинагаси (Fukinagashi) – ствол на ветру

Невероятно красивый стиль исполнения деревьев бонсай. Ствол формируется под наклоном. Выполнение веточек под таким же наклоном создает впечатление, будто дерево согнулось под силой ветра, постоянно его обвевающего.

Дерево постоянно подвержено сильному воздействию стихии и не может сформировать естественное равновесие.

Стиль Есуэ-уэ (Youse-Ue) – роща

Данный стиль подразумевает наличие сразу нескольких деревьев «в одном контейнере». Предпочтительно, чтоб деревьев было нечетное количество.

Есуэ-уэ бонсай из бисера

Деревья должны быть на разном расстоянии между собой. Чтоб «роща» была густой – высаживают не менее пяти деревьев. Если же деревья делают из бисера – ориентируются не только на размеры контейнера, деревья делают одного вида, разные по толщине и высоте. Предпочтение отдают овальным по форме контейнерам.

Мойоги бонсай из бисера

Стиль Мойоги (Moyogi) – неправильный прямой

Выполненные в этом стиле деревья могут иметь всевозможные изгибы.

Единственное неизменное при выполнении правило – изгибы ствола уменьшаются к верхней части, а верхушка должна находиться на одной линии перпендикулярно земле. Корни чаще всего располагают на поверхности, они выступают из земли. По ширине крона из бисера не должна выходить за пределы поддона, в котором размещается бисерное дерево.

Стиль Неагари (Neagari) – дерево, стоящее на корнях

В данном стиле основной акцент делается на корнях дерева из бисера. Корни деревьев, выступая из почвы, делают его вид весьма необычным. Особо стильно выглядят композиции, где присутствует несколько приплетённых между собой в воздухе корней.

Неагари бонсай из бисера
Шарамики бонсай из бисера

Стиль Шаримики (Sharimiki) – мертвая древесина

И в этот раз бонсай находит свой очередной стиль в природных явлениях. В этот раз производится создание имитации дерева «после попадания в него молнии».

В этом стиле наибольшее внимание уделяется покраске ствола, а не его формированию. Ствол должен выглядеть, будто он засох или обгорел. При этом важно грамотно подобрать сочетание красок и цвета бисера, дерево в конечном итоге должно выглядеть как живое.

Стиль Кенгай (Kengai) – каскадный

 Такой вид деревьев в естественных природных условиях зачастую произрастает на крутых скалах и отвесных обрывах.

Кенгай бонсай из бисера

При искусственном выращивании в этой стилистике древесный ствол сильно пригибают к контейнеру. Наиболее эффектно выглядит такое дерево из бисера в достаточно высоком контейнере, с верхушкой, наклоненной ниже края.

Икадабуки бонсай из бисера

Стиль Икадабуки (Ikadabuki) – плото-образный

Вероятно, это один из сложных стилей «выращивания» деревьев из бисера.

Сформировать ствол необходимо горизонтально, он будто стелется по почве, в то время как ветви идут от ствола вертикально. Такое расположение создает впечатление, будто из мертвого поваленного ствола растет много новых деревьев.

Стиль Хан-Кенгай (Han-Kengai) – полу-каскадный

В природе полу-каскадная форма деревьев распространена на горных склонах.

Хан-Кенгай бонсай из бисера

Форма похожа на каскадную, только ветви располагаются в горизонтальной плоскости. Особенно хорошо смотрятся деревья бонсай когда ветви спускаются к середине высокого контейнера.

Сабамики бонсай из бисера

Стиль Сабамики (Sabamiki) – треснувшее дерево

Формируя дерево мастер создает эффект «треснувшего ствола», наподобие стилю Шаримики. Достаточно вспомнить, как выглядит дерево после попадания молнии.

Часть дерева обгорела, ствол от вершины расколот, часть ствола выделяется белым (видно свежую древесину без коры). Такой вот необычный бонсай воссоздает мастер при работе в данном стиле. Большого внимания требует как формирование, так и покраска дерева из бисера.

Стиль Бундзинги (Bunjingi) – литературный или писатель

Данный стиль естественен для деревьев в природе, но его редко используют в бисерной флористике. Ствол должен быть выполнен с частыми оборотами и изгибами, линия ствола размещена под небольшим наклоном в сторону.

Бундзинги бонсай из бисера

Часть ствола снизу свободна от веток, в то время как верхние веточки крепятся на мощном стволе.

Исидзуки бонсай из бисера

Стиль Исидзуки (Ishitsuki) – растущий на камнях

Один из стилей деревьев, которые растут на скалах. Это невысокие, миниатюрные деревца, сформированные на больших камнях.

Маленькие деревья из бисера будто бы прячутся между скал, в расщелинах, создавая неповторимый стиль. Предполагается, что корни не обтекают камни, а именно проникают сквозь них. Особо внимательно мастер подбирает камни, которые подойдут. Данный стиль является символом упорства и непобедимости жизненных сил природы.

Стиль Сёкидзедзю (Sekijoju) – обнаженные корни на камне

Снова все внимание посвящается корням дерева из бисера. Важное значение имеет формирование корней, которые должны обвивать грунт, предпочтительней даже камни, и уходить в «землю», составляя очень оригинальную и необычную композицию.

Сёкидзедзю бонсай из бисера

Данный стиль символизирует невероятное желание выжить при любых обстоятельствах и в любых условиях.

Банкан бонсай из бисера

Стиль Банкан (Bankan) – узел

Весьма необычный, и одновременно достаточно сложный стиль в исполнении бонсай из бисера. Уникальность стиля заключается в том, что ствол закручивают в крупный тугой узел возле основания. Данный прием делает бисерное дерево оригинальным и неповторимым.

Плетение деревьев из бисера – это весьма трудоемкий, но в то же время достаточно интересный процесс. Настоящий мастер, работая с бонсай из бисера, черпает вдохновение в окружающей природе, создавая неповторимые изгибы и смешивая стили получает оригинальные деревья, которые могут стать достойным украшением дома, будут дарить радость и тепло окружающим.

Опубликовано

Мировая история Бисера

Мировая история Бисера

Бисер история возникновения изделий из стекла

Из истории стеклянного бисера

Существует легенда о том, как возникло стеклоделие: «Однажды, в очень далекие времена, купцы из Финикии везли через Средиземное море добытую в Африке природную соду. Для ночлега они остановились на песчаном берегу и начали готовить себе еду.

Так как камней нигде рядом не оказалось, они обложили костер крупными кусками соды. Утром, разгребая золу, купцы обнаружили необычный слиток, который горел огнём на солнце, был твёрд как камень, а так же чист и прозрачен как вода. Так было открыто стекло».

Эту легенду стоит отнести к периоду расцвета стеклоделия, которое переживал Рим в 1 веке нашей эры, первым её приводит историк античности Плиний Старший.

Бисер в древнем Египте

Исходя из истории науки, традиционно возникновение стеклоделия связывают с Египтом, основываясь на многочисленных свидетельствах, которые обнаружены при археологических раскопках, найденные предметы были исследованы методом термолюминесцентного датирования.

История стеклянного бисера
ПРИОБРЕСТИ СЕЙЧАС
Колье из бисера Пион

картина стразами Саванна

Колье из бисера Обворожительная весна

Силянка Ромашки из бисера

На протяжении длительного времени безусловным доказательством того, что стеклоделие впервые зародилось в Египте, считали плитки внутренней облицовки пирамиды Джессера, которые были сделаны из фаянса и глазурованы стеклом (датированные серединой 3 тысячелетия до нашей эры).

Стеклоделие в Египте
Стеклоделие в Египте

Еще более ранними находками оказались фаянсовые украшения, предположительно принадлежавшие первой династии фараонов. То есть уже 5 тысяч лет назад в Египте существовало стекло.

При археологических раскопках Древней Месопотамии было обнаружено, что найденный в районе Ашнунака памятник печать из прозрачного стекла цилиндрической формы, относиться к периоду династии Аккада, то есть её возраст составляет порядка 4,5 тысячелетий.

Тем не менее, одним из древнейших образцов считается зеленая бусина, диаметром около 9 мм., которая храниться в музее Берлина. Обнаружил её египтолог Флиндерс Питри недалеко от Фив, по некоторым данным ей насчитывается порядка 5,5 тысячелетий.

Так же Н. Н. Качалов отметил, что на территории древнего Вавилона археологи продолжают регулярно находить сосудики, что использовались для благовоний, которые были выполнены в технике, аналогичной египетским. Ученый считает, что есть все основания утверждать истоки стеклоделия сосредоточены в Египте и странах Азии примерно шесть тысячелетий назад.

Таким образом, около 6 тысячелетий назад появилось стеклоделие и люди стали делать стеклянные бусы всевозможных размеров и форм. Технологии совершенствовались, бусы со временем становились мельче и мельче, что и дало толчок к появлению бисера мелкие многогранные или круглые бусины с отверстиями для нити.

Название «бисер» произошло от «фальшивого жемчуга», который изготавливали из непрозрачного (пастового, или глухого) стекла в Египте, по-арабски его называли бусер или бусра. Способы производства стеклянного бисера.

Самые древние

Стеклянный бисер производили несколькими способами, самым простым и древним был способ вытягивания.
В то давнее время стекло варили в достаточно толстых горшках из огнеупорной глины (тиглях) на кострах.

Эти горшки имели форму цилиндрических, или слегка расширяющихся невысоких сосудов. В горшки засыпалась смесь кварцевого песка, мела, соды и извести. Высоты температуры не хватало, из-за чего стекло было густой, вязкой массой и обрабатывали его в стадии «вязкого теста».

Чтоб сделать бусы, в расплавленное стекло вводили металлический прутик, с помощью которого из стекло-массы вытягивали нити. Стекло плотно приставало к прутику, а насколько толстой будет нить зависело от того, с какой скоростью её вытягивали, и насколько густой была стекло-масса.

Чем гуще была стекло-масса и медленней скорость вытягивания тем толще получалась нить, и наоборот. После этого нить закручивали на тонкий стержень из меди, его толщина соответствовала отверстию, которое будет в бусине для нанизывания.

Бисер в древности
Бисер в древности

Стержень вынимали, а бусину еще раз разогревали и обрабатывали простейшими инструментами вручную.
Так же был и еще один способ: нить вытягивали, потом расплющивали и полоской обвивали проволоку из меди.

Продольный шов сбоку сглаживали, получившуюся трубочку разрезали на кусочки нужной длины, после чего получившиеся бусины обрабатывали вручную. Для того, чтоб получить разноцветные бусины нить делали из «спаянных» между собой прутьев разных цветов.

Римская империя

В течение времени технология изготовления стекла совершенствовалась: появление полупрозрачного стекла датируют II тысячелетием до н.э., варить прозрачное стекло люди научились в 1 в. до н. э., как бесцветное, так и окрашенное.

Из Сирии и Древнего Египта изготовление стекла, бисера и бус пришло в Римскую империю, где в новом городе Александрии (в 1 веке до н.э.) основанном на Средиземном море Александром Македонским, а у западной части дельты реки Нила изобрели способ выдувания всевозможных предметов, используя металлическую или тростниковую трубку.

Стеклоделие и Римская империя

После появления способа выдувания процесс изготовления бисера и бусин так же изменился, их стали делать не только из нити, но и из пустотелых трубочек-дротиков из стекла, которые выдувались мастером из капель расплавленного стекла при помощи трубки-понтии.

Мастеру нужна была большая сноровка, ловкость и отличный глазомер, чтоб получать стеклянные трубочки единого диаметра, заданной толщины и длины.

После того разноцветные стеклянные трубочки разрезали на мелкие части гильотинного типа ножницами, отсеивали их от осколков при помощи сита, после чего обрабатывали в барабане, который вращался, при помощи увлажненной шлифовальной смеси извести либо огнеупорной глины с толченым углем.

Отверстия бисера заполнялись смесью, после чего бисер просушивали, смешивали с песком(небольшим количеством) и разогревали до вишнево-красного каления в чугунных барабанах, которые медленно вращались.

При такой обработке стеклянные «колечки» размягчались и округлялись, неровности сглаживались, вращение не давало им потерять форму, а порошкообразная смесь помогала сохранить отверстия.

Остывший бисер промывали и высушивали, а полировальный порошок помогал вернуть им блеск, утраченный при нагревании.
Таким методом производили стеклярус (стеклянные трубочки длинной 3 и более мм.)

Стеклоделие и Римская империя

Венеция - центр производства бисера

Стеклоделие появилось в Риме и распространилось в другие города Италии, Германии и Галии (территория нынешней Испании, Франции, Германии, Португалии в начале нашей эры. А после раскола (в 395 году нашей эры) Римской империи на 2 части: Западную (под руководством Рима) и Восточную (которую назвали Византией, возглавленную Константинополем).

В конце 5-го века центр стеклоделия переносится в Византию (на восток), но наибольшего расцвета стеклоделие достигает в Венеции, поскольку туда переселялось много византийских и греческих мастеров. В Х—XII вв. в Венеции изготавливали самые простые изделия, предназначенные для быта, и бусы.

Промышленность стеклоделия начинает интенсивно развиваться после падения Византии с XIII в. Искусство стеклоделов Венеции достигает расцвета в XV—XVIIвв., а в XVIII в. В связи с растущей конкуренцией с другими странами Европы приходит период упадка для Венеции.

Венеция - центр производства бисера

Многие века Венецианская республика тщательно и строго хранила секреты изготовления стекла. Мастерам-стеклоделам по закону полагались не только всевозможные привилегии, но даже смертная казнь за разглашение секретов ремесла.

В 1221 году правительством был издан указ, согласно которому все крупные мастерские по производству стекла должны были быть перенесены из города на остров Мурано, с целью повышения противопожарной безопасности и проведения санитарно-технических мероприятий.

Остров был расположен в 2 км. От Венеции в Адриатическом море.

Секреты мастерства

Во избежание огласки состава сырья, с 1275 года строго запрещается его вывоз из Венеции (вплоть до конфискации).

В XIV в. Буквально каждый житель республики, который становился стеклоделом, сразу входил в привилегированные слои общества. А с 1361 года, согласно изданному указу, дочери мастеров-стекольщиков могли выходить замуж за патрициев, и их дети признавались патрициями. В XV в.

На острове Мурано появилась собственная администрация, своя монета и суд, а в 1445 году остров получил право содержать собственного посла в Венеции.

Однако, несмотря на особые привилегии, предоставленные мастерам-стеклоделам, уже в конце XIII в. в городах Италии мастера-перебежчики основывали свои мастерские во многих городах Италии (Падуе, Равенне, Альтере, Ферраре и других). А в XV в. такие мастерские стали появляться во Франции и Германии.

Для того, чтоб как-то сохранить монополию, сенат республики в 1490 году передает изготовление стекла под охрану Совету десяти. Бежавших мастеров признают государственными изменщиками, и издают указ об их наказании.

Согласно указу требовалось возвращение мастера, который передал в другую страну секреты мастерства. Если он не подчинялся - заключали в тюрьму его родных и близких, если и это не помогало - посылали убийц, а уже после его смерти отпускали родных. Такие зверские расправы продолжались вплоть до XVIII в.

Муранское стекло

Монополия производства

Многие века Венеция была единственным центром производства бисера. Именно из Венеции бисер шел на запад и восток, где его обменивали на шелка, пряности, золото; народы Африки использовали его как разменную монету. Масштабный сбыт бисера производился на Европу, где были организованы склады бисера и проводились тематические ярмарки. Больше всего ценился блестящий и очень мелкий (диаметром 0,5 мм) бисер.

Бисер в Индии
Бисер в Африке

Широко использовался в рукоделии так называемый «парчовый бисер», который был отполирован изнутри, позолоченный и посеребренный.

После того, как была открыта Америка и установлен морской путь в Индию, стекольные мастерские стали сменяться стеклянными заводами, которые строились в XVI—XVII вв. в Португалии, Испании, Англии, Нидерландах и Франции. Но главным поставщиком бисера в Индию, Америку, Азию, Европу и страны Океании по прежнему остается Венеция.

Германия

Производство бисера и бус в Германии началось в конце XVIII в. Сначала производили бусы и бисер из непрозрачного стекла массовых сортов в области Фихтельгебирге. Этот бисер шел на экспорт в Азию, Россию, Африку.

Где-то в начале XVIII в. в Тюрингии начали производство легких дутых бус из стекла, которое со временем превратилось в изготовление ёлочных украшений. Так же здесь производили из стекла искусственный жемчуг, используя особый метод обработки уклейки чешуи рыбы. В Богемии (Чехии), где производство стекла существовало издавна, бисер шлифовали.

Стеклоделие в Чехии

Письменные источники, а так же археологические раскопки свидетельствуют о том, что стеклоделие в Чехии зародилось в период средневековья. Из соседних стран сюда проникли основы стеклоделия, однако, спустя некоторое время в Чехии начали варить такое стекло, что по своему блеску, прозрачности, чистоте и твердости превосходило все, что производилось из стекла раннее.

Впервые в 1376 году в посёлке Скленаржица, неподалеку от Яблонца в стекловаренной печи загорелся огонь.

А в городе Мшено-над-Нисой в 1548 году основан первый стекольный завод, а уже в 1760 году в Яблонец-над-Нисой впервые приехали иностранные купцы.
Чешское стекло от венецианского отличала тугоплавкость, так как в Венеции стекло обрабатывалось в нагретом состоянии.

Стеклоделие в Чехии

В Богемии стеклоделы создали новую технологию, вместо соды в состав стекла была введена древесная зола поташ. Это и дало название «лесному стеклу», которое тверже, легче обрабатывать: гранить и шлифовать.

В знаменитом «Трактате о различных ремеслах» монах Теофил написал, что в Х—XI вв. стеклоделы Чехии варили стекло из одной части промытого песка и двух частей буковой золы, а в XII в. стали использовать золу папоротника.
В конце XVII начале XVIII в. чешское стекло пользовалось особой популярностью. Здесь производили как крупные изделия, так и бусы, драгоценные искусственные камни для вышивки, бисер из хрусталя и стекла, а так же стеклярус.
Богемский бисер отличался от венецианского своей красотой, огранкой, эмалевым покрытием, игрой света. Расцвета производство бисера достигло в первой четверти XIX в., в то время как соперничество между Чехией и Венецией привело к достижению очень большого разнообразия бисера по подбору цветов и оттенков, а так же форм и размеров.

Современные способы изготовления бисера

Производство бисера

С изобретением машин для изготовления бисера, во второй половине XIX в. значительно снизилась его стоимость. Вместо вертикального диска, разрезавшего стеклянные трубочки, в 1890 году разработали вырубной процесс в виде гильотины, что позволило одновременно обрабатывать достаточно крупную связку трубочек.

Это дало толчок для распространения бисера из Богемии во многие страны мира. Однако происходит упадок всевозможных рукоделий, столетиями существовавших во многих странах, постепенно снижается и бисерное производство. Со временем исчезли мелкие сорта, бисер становиться более грубым, уменьшается количество оттенков и цветов.

Бисер из металла

Производство бисер из стали, серебра, золота и других металлов зародилось в Париже, но его шлифовкой занимались в Германии. Потом массивный стеклянный и металлический бисер штамповали и для получения серебристого бисера покрывали расплавленным оловом или амальгамой,

Бисер из металла

а погружая бисеринки в слабые растворы железного купороса и хлористого золота получали золотистый. Производство металлического бисера было так же и в Англии.

Бисер на Руси

Стеклоделие издавна было известно и в нашей стране, подтверждения чему были найдены в письменных источниках, а так же на раскопках древних городищ и курганов.
Академик Качалов Н.Н. пишет: «Искусство изготовления тончайшего узора из меди, бронзы, серебра и золота зародилось на Поднепровье очень давно, и археологи прослеживают его развитие от первых веков нашей эры.

Постепенно совершенствуясь, оно достигло чрезвычайно высокого технического и художественного уровня в эпоху Киевской Руси. Древнекиевским ювелирам были известны секреты изготовления разноцветных эмалей, которые являются определенной категорией легкоплавких прозрачных или заглушенных стекол».

Бисер на Руси

От Ладожского озера до Черного моря, от верхнего течения Волги и до Карпат на широких просторах бывшей Киевской Руси, повсюду в курганах и захоронениях, на городищах при археологических раскопках находят множество осколков битой посуды, бус, перстней, браслетов из стекла.

Не так давно в захоронениях III—IV вв. на территории Сумской области были найдены стеклянные, сердоликовые и коралловые бусы.

Наши предки знали стекло не только благодаря торговле со странами Византии, Азии и Востока, свидетельством этому являются найденные при раскопках остатки стеклоплавильных мастерских с облитыми разноцветными расплавами черепками тиглей, разрушенными горнами, кусков эмалей и многоцветных смальт, обломки тонкостенных сосудов из стекла.

Киевская Русь

В Киеве уже в IX в. в небольших мастерских производили стеклянную посуду, предметы быта и украшения, мозаичные смальты и цветные эмали. Со временем из Киева стеклоделие распространялось в другие города: Владимир, Чернигов, Галич, Рязань, Полоцк и далее.

Во время раскопок курганов VIII—XI вв. находят изделия из глухого цветного стекла, которое похоже на металл, иногда расписанные простыми геометрическими узорами эмалевыми красками, а уже в XII в. в их производстве использовалось полупрозрачное стекло разнообразных цветов.

 

Бисер на Руси
Бисер на Руси

Бусы из стекла были наиболее разнообразны по форме, расцветке, величине и художественной обработке. Они были круглой, цилиндрической, винто- и бочонко-образной или биконической формы в виде двух усеченных конусов, соединенных широкими основаниями; по цвету они были желтые, синие, черные, фиолетовые, зеленые, золоченные и серебряные.

Украшения издавали мелодичный звон, переливались на солнце всеми цветами радуги, делая костюмы женщин еще красочнее и наряднее.

Нашествие татаро-монгол надолго прервало развитие мастерства стеклоделия на Руси.

Возрождение мастерства

В небольших сельских мастерских мастерство начали возрождать только в XVI в. на юго-западе и западе страны в современной Украине. Изделия вывозились в Турцию и во многие города России, это были предметы гутного стекла потешные сосуды в виде зверей и птиц, простая выдувная посуда, украшенные лепными узорами и расписанные масляными красками.

Бисер на Руси

В 1635 году (начало XVII в.) был открыт первый Русский завод по стеклоделию, располагался он в селе Духанино недалеко от Москвы, работали там украинские мастера-гутники.

В 1668 году царь Алексей Михайлович строит второй, Измайловский завод. На нем изготавливали подсвечники, аптекарскую и столовую посуду, всевозможные фигурные (потешные) предметы. Производили как бесцветное, так и окрашенное, заглушенное и прозрачное стекло, идаже хрусталь.

Тут работали мастера из Германии, Венеции, а также русские умельцы стекольного дела.

Слово «бисер» (так раньше на Руси назывался жемчуг) появилось в русском языке из церковно-славянского текста. В Евангелии от Матфея (гл. 7, ст. 6): «Не мечите, бисер перед свиньями», что другими словами означает: «не стоит говорить о том, что собеседники не могут ни понять, ни оценить должным образом».

Пётр I

Пётр I и стеклоделие

Пётр I уделял достаточно большое внимание развитию стеклоделия в России. Благодаря ему были отменены пошлины на изделия из стекла, для подготовки русских мастеров привлекались иностранные стеклоделы, молодые россияне отправлялись за границу, чтоб обучаться стекольному ремеслу, и, в частности, искусству изготовления бисера.

Именно Пётр I в 1705 году приказал построить под Москвой на Воробьёвых горах завод по производству зеркального стекла. После смерти царя Воробьёвский завод был переведён в Санкт-Петербург и со временем стал Императорским.

В XVIII—XIX веках в России существовали небольшие частные и казённые заводы, производившие всевозможных изделия из стекла, но о массовом производстве бисера нет никаких свидетельств. Бисер привозили в Россию из Германии и Венеции в течение нескольких веков, а в XV веке такой бисер русские рукодельницы применяли наравне с жемчугом и драгоценными камнями.

Увеличение бисерного рукоделия привело к резкому увеличению спроса на бисер и стеклярус всевозможных сортов и оттенков. Для сравнения еще в 1748 году через порт Санкт-Петербурга из-за границы в Россию было завезено 2 пуда стекляруса и 472 пуда бисера, то уже в 1752 году 29 пудов стекляруса и 2126 пудов бисера.

М.В. Ломоносов

Стеклоделие и Ломоносов

М.В. Ломоносов, проводивший опыты по созданию цветного стекла, в 1752 году получил разрешение от Сената на строительство под Ораниенбаумом Усть-Рудицкой фабрики для «делания изобретенных им разноцветных стекол и из них бисеру, пронизок и стекляруса и всяких других галантерейных вещей и уборов, чего ещё поныне в России не делают, но привозят из-за моря великое количество ценою на многие тысячи».

Лаборатория, где находилось девять печей, стала одной из основных построек. Свою первую продукцию Усть-Рудицкая фабрика выпустила в 1754 году, это были: стеклярус и бисер, броши и граненные камни, заглушенные цветные стекла для мозаики и т.п.

В Китайском дворце в Ораниенбауме Стеклярусный кабинет был отделан стеклярусом, изготовленным именно на этой фабрике. Фабрика просуществовала всего 10 лет и закрылась после смерти М.В. Ломоносова, в 1765 году.

В своем стихотворении «Письмо о пользе стекла» М. В. Ломоносов писал:
Так в бисере Стекло, подобяся жемчугу,
Любимо по всему земному ходит кругу.
Им красится народ в полунощных степях,
Им красится Арап на южных берегах…»

В период расцвета бисерного рукоделия (конец XIX начало XX века во многих странах мира и в России, наряду с привозным использовался бисер, который изготавливали в небольших кустарных мастерских Казанской, Киевской, Московской, и других губерний для нужд местных рукодельниц, ремесленников и ювелиров.

Японский бисер

С основания производства бисера в Японии начался новый этап в истории бисероплетения. В 1949 году была основана японская компания Miyuki, а в 1951 году появилась компания TOHO. Обе компании производят бисер высшего качества, постоянно пополняя ассортимент новыми оттенками и формами.

Японский бисер
Японский бисер

Компания Miyuki в 1982 году выпустила революционный цилиндрический бисер, названный Delica. В продукции TOHOтак же есть цилиндрический бисер, под названием Treasures, производитель не отстает от своего основного конкурента.

Японцы выпускают поразительно ровный бисер с гораздо более устойчивым ко внешним воздействиям покрытием, чем у других компаний, благодаря новейшим технологиям и непрерывному контролю за производством.

В 2000 году TOHO запустили линию бисера под названием Aiko, который заслужил право называться самым ровным бисером в мире.

Кроме обычного стекляруса и круглого бисера японские фирмы выпускают бисер сложных форм: треугольники, магатамы, капли, шестигранный и кубический бисер. Среди японских производителей несколько уступает по качеству бисера соперничающим TOHO и Miyuki компания Matsuno. TOHO и Miyuki заслуженно считаются лидерами рынка японского бисера.

Мистические свойства бисера

В мистику верят многие люди. Одни верят в мистику камней, другие в мистику других предметов, но не все задумываются, что бисер так же обладает мистическими свойствами. Он так же может приносить как несчастья, так и удачу, способен влиять на судьбу или здоровье.

Понимание таких вещей, как свойства бисера поможет Вам расширить восприятие мира, а возможно и изменить свою жизнь. Это делает богаче Ваш внутренний мир, а изделия из бисера наполняет каким-то смыслом.

Мистика и бисер

Бисер производится из стекла, и как все мы знаем, прорицатели использовали стекло для своих мистических сеансов. Но тут немного другой подход, поскольку бисер изделие достаточно мелкое, и магические свойства будто рассеяны в нем. Древние цивилизации использовали бисер в качества амулета и оберега от зла.

Так же изделия из бисера помогают избавиться от стресса и всевозможных болезней.

Каждый мастер, так или иначе, вкладывает в изделие часть своей души. Когда изделие оказывается у Вас в руках - Вы сразу же можете почувствовать энергетику, которую передает мастер. Эта энергетика может быть как позитивной, так, к сожалению, и негативной.

Поэтому старайтесь прислушаться к своим ощущениям покупая изделия из бисера. Вы интуитивно должны понять, что это изделие Ваше, и Вам с ним комфортно.

Энергетика материалов

Большую роль играет не только мастер, сделавший изделие, но и используемые материалы, и их цвета. Свою энергетику несет каждый оттенок, порой даже противоположную тому, как мы её понимаем.

Например, ассоциация красного цвета это любовь и страсть. Однако этот цвет принесет значительный вред одинокому человеку, для которого рекомендуется выбрать голубой или же зеленый цвет бисера. С другой стороны оранжевые, желтые и красные оттенки защищают своего владельца от сглаза.

Черный и белый бисер помогут хорошо очистить биополе человека от негатива и отрицательных эмоций. Большую роль имеют не только оттенки, но и сочетания цветов.

Картина из бисера

А самым сильным энергетическим воздействием наделены картины из бисера, поскольку в них не только бисер, но и само изображение получает заряд мастера. Картины, вышитые бисером могут стать замечательным источником благоприятной энергии, и оберегать своего владельца и его дом.